在眾多的油畫家中，我非常喜歡 Thomas Kinkade 筆下的舊金山濕濕的地、迷濛的霧，二十世紀初的金山就已魅力無窮。他的畫作多以寫實與田園畫風居多，但也加入童話般的幻想；描繪光線的畫家仔細觀賞他不同時期的畫作，唯一不變的的確是對光影的表現，不論是畫城市風光，鄉間小屋，或者是引的卡通人物入畫，都可以看到對光影表現的重視。
(Thomas Kinkade Art Gallery in Carmel, California) 
(Downtown San Francisco)
Thomas Kinkade出生於加州首府Sacramento，和Michael Jackson同年出生。19歲的一天自學校回家，發現媽媽為即將失去房子而愁眉不展，於是在繪畫老師的鼓勵下，開始將對家的渴望和幻想，呈現在畫布上，也開始為他所居住的小鎮繪製聖誕壁畫，後來逐漸成為舉世聞名的畫家。他的故事曾被拍成電影 “The Christmas Cottage” 。許多人批評他是個商業氣息厚重的畫家，他成立了一家商業公司，主要的經營方向就是把他的畫作複製成各種尺寸大小，好讓買畫的人不論要掛在哪裡，都可以找到合適的尺寸。他的複製畫甚至出現在美國的電視購物頻道上公開促銷。雖然遭到各方批評，Thomas似乎懂得如果沒有資金為後盾，如果無法讓自己的畫作普及，那他終究只是個孤芳自賞的窮畫家。也許就是因為他比其他畫家更懂得藝術與商業結合所能碰撞出的火花，在美國每20棟房子中，就會出現一棟掛有他的畫作的房子。這也可以說明他的畫受歡迎的程度。
一般來說，我們只要一聽到自己熟識的人想走藝術的路，心理大概有會有＂下雪＂的感覺，隨之而來的就是＂可以吃飽嗎？＂，＂會開花結果嗎？＂，＂要奮鬥多久啊？＂，所有世俗的憂心馬上把這些人的天份和熱情壓到地球的最底層。天賦必須和努力及運氣完美的結合，才能看到社會中定義的＂功成名就＂，而往往運氣所佔的比例較其他更為重要。即使到達了這樣的階段，仍然不能免俗的要繼續為永續經營傷神。畫家如此，服裝設計師如此，藝術舞蹈團如此，歌星演員也不例外。
小巴克的姊姊從小就熱愛繪畫，大學的某個暑假，有幸申請到E.T.和侏儸紀公園大導演史蒂芬史匹柏所創辦的夢工廠動畫公司打工三個月，夢工廠擁有一流的藝術家，各個創意十足，可是要如何把創意轉變成股東追求的利潤，中間的天人交戰就不足為外人道了。多少畫家都是＂生不逢時＂，祿祿一生，成就功名卻皆由子孫享受。會不會也正因如此，才能在困境中刻畫出永垂不朽的驚世之作？
幾次遊歷歐洲的博物館，都恰巧碰到幼稚園老師帶著小小朋友參觀剛開始我會好奇，小朋友到博物館,老師要教學生什麼呢?小朋友停在高更的一幅畫作前，老師並不是告訴小朋友高更是誰?他的畫風如何?而是問他們＂你們看到了什麼顏色?＂，＂顏色和顏色中有沒有發現還有一種顏色? ＂，＂你們看到的圖案是什麼? ＂，＂你們覺得這是一個什麼樣的故事?＂，＂你為什麼喜歡? ＂，＂你為什麼不喜歡? ＂，只看小朋友爭相回答，場面熱烈，孩子把眼中看到的編成他心中的故事，我這才明白，這就是歐洲的美術教育，從孩提時就可以把高更的一方畫，無限延伸!
請多給孩子種下賞美的種子吧！想想，世界如果沒有了舞蹈，沒有了電影，沒有了繪畫，沒有了歌聲，那我們的生活框框裡是不是只剩下喋喋不休的新聞和股票市場的涨跌聲呢？
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